好莱坞也关注中国电影院复工的神秘之举少年派的奇幻漂流展现了无限可能
好莱坞关注中国电影院复工的神秘之举，少年派的奇幻漂流展现了无限可能。疫情迫使全球电影行业暂停键，《花木兰》《007之无暇赴死》《黑寡妇》等多部推迟上映档期，正在拍摄中的项目从A级大制作到小成本独立制作，都一夜停摆。华纳兄弟公司宣布，《哈利·波特与魔法石》将以4K修复3D版的形式在中国内地重映，公映档期拟定于4月初。在这样的大环境里，中国影院复工成为全世界同行关注的、充满仪式感的事件。
越来越多导演接受线上放映，但电影院仍值得“苦苦捍卫”。曾在2000年获奥斯卡最佳纪录长片的英国导演凯文·麦克唐纳说：“我的剧组已经足够幸运，没有因为疫情中断工作，行业停摆时，我至少还能在家专注于做影片的后期。但疫情对这部作品的打击将是持久的。”
很多艺术片如果丧失影展窗口、继而无法在独立于商业院线之外的小影院里获得长线放映机会，简单粗暴地“上线”，更大的可能是制造一堆被埋没于网络的字节。电影院提供的是不仅消费，还有“与陌生人相处时光”。正像某位影评人的回忆所提供的人们，在电影院里得到的是截然相反生命体验：场灯熄灭，大多数是陌生人，在陌生人的海洋中，每个人之间都有自己的故事和梦想。
发达技术时代疫期隔离下，不论社交网络如何制造天涯比邻的情感沟通，个体在物理层面成了孤岛。在这个意义上，影院和剧院恢复营业变得如此受关切，就不仅是票房层面的利润驱动，而是创造身体存在和接近，是人类本性所渴望的事物。这就是众多导演坚持“捍卫”影院的心理状态，这种精神让我们思考，无论是在何种形态下，我们追求艺术和文化生活的一致需求是什么？
